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Die Anfänge Des Filmemachens In Den Vereinigten Staaten

Verfasst am Oktober 11, 2021 von Tracy Vile

Der Great Train Raub war ein Film im Jahr 1903 und war der erste amerikanische Film, der eine Geschichte hatte, die seine Zuschauer erzählte. Es wurde von Edwin S. Porter erstellt und dauerte acht Minuten. Dies war ein Stummfilm und hatte eine "Polizisten und Räuber" -Plot, wie viele Filme, die folgten. Gedruckte Untertitel wurden 1912 schließlich zu den Stummfilmen hinzugefügt. Diese Untertitel wurden zusammen mit den Action -Szenen geblitzt, um dem Publikum zu wissen, was geschah. Um mehr Aufregung und Drama in die Szenen zu verleihen, spielte ein unermüdlicher Pianist während des gesamten Films. Er würde sich von schnellen Songs für aufregende oder dramatische Zahlen zu einer sentimentaleren und langsameren Musik ändern, da sich die Disposition dieses Bildes änderte.

Im April 1914 wurde das erste große Theater für den einzigen Zweck der Ausstellung von Filmen errichtet. Dieses Theater konnte 3000 Menschen halten. Das Gebäude des Grand -Scale -Theaters inspirierte die Ära der Größe und der Pracht in Bewegungsbildern.

1915 drehte David Wark Griffith einen 3-stündigen Film mit dem Titel Die Geburt einer Nation. Der Film handelte zum amerikanischen Bürgerkrieg und den Wiederaufbau oder den Wiederaufbau des Südens. Dieser Film war ein fantastischer Fortschritt in der Filmindustrie. Dies war nicht nur auf sein kontroverses Thema zurückzuführen, was eine Geschichte war, die aus Sicht des eroberten Südens erzählt wurde, sondern eine weitaus entwickelte und elegante Kamera -Technik einführte. Der Film verwendete eine Sammlung von Nahaufnahmen und langen Aufnahmen in Verbindung mit einer ziemlich unverwechselbaren Bearbeitung, das ist die Anordnung dieser Aufnahmen. Diese Kamera -Technik hat es geschafft, die historische Umgebung zum Leben zu erwecken und den Betrachter in die Epoche eintauchen. Griffith fügte auch ein komplettes Orchester in den Theatergruben hinzu. Das Orchester spielte eine besonders geschriebene Musikpartitur und fügte die Soundeffekte hinzu. Die Musik zusammen mit der Kamera -Methode faszinierte das Publikum. Die Geburt einer Nation war das erste Epos des amerikanischen Theaters.

Es wurden lange Kinobilder gemacht, "Flicker" wurden in winzigen Geschäften genannt, die Nickelodeons genannt wurden. Trotzdem erweiterten sich diese Nickelodeons im Debüt von großflächigen Filmen zu größeren Theatern. Als sie keine Filme zu zeigen hatten, hatten sie "Serien" enthüllt. Diese Serien wurden in 20-minütige Episoden unterteilt. Jede Woche wurde 1 Episode gezeigt und es würde immer mit dem Helden und der Heldin enden, die einem anderen Problem konfrontiert sind. Der Ausdruck "Cliffhangers" kam aus solchen Serien, da der Held oder die Rebellion am Ende der Episode dick über einer Klippe hängen ließen. Das Publikum müsste bis in die folgende Woche warten, um zu sehen, was mit ihnen passieren könnte. Diese Strategie sicherte sich ein konstantes und interessierendes Publikum.

Früher wurden Filme von kleinen unabhängigen Produzenten produziert. Mit der Ankunft des riesigen Theaters waren Stummfilme jedoch in 20 Jahren zu einem boomenden Geschäft geworden. Die Filme wurden jetzt von Firmen von Produzenten oder Studios produziert. Einige dieser Unternehmen waren Paramount, Warner Bros., Universal und United Artists. Infolge des Ersten Weltkriegs zogen die meisten von diesen den Big-Shot-Herstellern nach Kalifornien. Die Mitte der Kreation amerikanischer Filme wurde zu Hollywood, einem Gebiet in Los Angeles. Es dauerte nicht lange, bis Hollywood seinen Ruf für Glamour erlangte und es zu einem renommierten Namen auf der ganzen Welt machte. Dieses Ansehen von Hollywood ist auch jetzt auch wahr.