Die Einführung Von Ton In Bewegten Bildern

Ab Mitte der 1920er Jahre hatte die Filmindustrie ihren neuen Rivalen: das Radio erfüllt. Aus diesem Grund gingen viele Leute auf, ins Kino zu gehen, und die Filmindustrie war bedroht. Erstaunlicherweise hatten Wissenschaftler in Amerika und Übersee gleichzeitig einen Weg entdeckt, stille Bilder Ton hinzuzufügen. Diese Entdeckung könnte die Filmindustrie retten. Die ersten Soundbilder waren Kurzfilme von Konzertaufführungen. Der Film produzierte Musik und Klänge der Schauspieler, die das Publikum sehr begeisterten. Die Leute kehrten in die Filme zurück.

Aber es würde erst im Oktober 1927 mit einem Film namens Jazz Singer dauern, dass die Chancen auf Audio enthüllt wurden. Der Jazzsänger spielte Al Jolson und hatte drei Songnummern und ein paar Zeilen gesprochener Dialog. Außerdem war es ein Stummfilm, aber die Menge schwärmte darüber. Der Jazzsänger war als der Film bekannt, der "Reden" und als "Talkie" bekannt war. Der Film faszinierte Tausende und packte die Theater. Das Radio hatte sein Match getroffen.

Mit dem Erfolg des Jazzsängers würde der gesamte Übergang von Still zu all-talking-Filmen über ein Jahr dauern. Die Verzögerung war auf viele technische Probleme zurückzuführen. Die Geräte mussten perfektioniert werden und die Audio -Projektoren und Soundtracks mussten standardisiert werden, damit in den meisten Theatern Filme gezeigt werden können. Dann mussten die Theater mit den Audio -Projektoren eingerichtet werden. Darüber hinaus führten Talking -Filme eine Reihe neuer Probleme in Bezug auf das Schreiben, Schauspiel und Regie ein. Die Autoren mussten Dialoge schreiben und die Schauspieler mussten lernen, wie man sie angibt. Um diese Ausgabe zu lösen, wurden Bühnen-Dramatiker und erstklassige dramatische Autoren rekrutiert, um den Dialog zu schreiben. Die Direktoren von Bühnen wurden aus New York eingeführt, um die Schauspieler zu lenken, die weitgehend nicht wussten, wie sie in ihren Rollen sprechen sollten. Es war so, dass viele romantische führende Männer quietschende Stimmen hatten und ihre führenden Damen keine verführerischen Stimmen hatten. Das Wachstum von Soundbildern wurde zum Schluss eines stillen Bildschirms. Darüber hinaus führte es zum Herbst der fantastischen Pantomime -Comics.

Soundbilder wurden zu musikalischen Komödien gemacht. Die Kokosnuss im Jahr 1929 stellte die vier Marx -Brüder vor. Sie brachten eine neue Art von lauter Farce. Diese Marke des Humors hing stark von der Komödie des Dialogs und der Kunst der Pantomime ab. All diese verrückten Komiker verblassten jedoch schließlich. Eine neue Art von Komödie wurde entwickelt, um die von den Comedians hinterlassenen Leere zu füllen. Sie stellten sprechende Bilder namens ausgefeilter Comedy ein, die weise Männer unter unerwarteten Umständen versetzten. Die unvergesslichen Schauspieler in diesen Rollen waren Carole Lombard, Irene Dunne und William Powell.

Kurz nach der Erstellung von Audiofilmen kamen die Gangster -Bilder. Die ersten Gangsterfilme wurden durch Verbotsdämpfer motiviert. Filme wie Little Caesar von 1930 und öffentlicher Feind im Jahr 1931 hatten gewalttätige Melodramen, die der Menge eine harte Realität einführten. Diese Filme stellten eine frische Menge männlicher Prominenten mit Leuten wie James Cagney, Edward Robinson, Spencer Tracy und Clark Gable ein.

Nach den Gangsterfilmen wurden Filme in verschiedenen Genres gedreht. Damit begann das goldene Zeitalter des Klangs. Auf den Displays wurden feine Dramen, Komödien und Action-Abenteuer-Filme gezeigt. Ebenfalls stark waren die Musicals mit Jeanette MacDonald und Nelson Eddy Operettas und dem Tanzteam von Fred Astaire und Ginger Rogers als Favoriten.