Los Comienzos Del Cine En Los Estados Unidos

El gran robo de trenes fue una película realizada en 1903 y fue la primera película estadounidense que tenía una historia que contar a sus espectadores. Fue creado por Edwin S. Porter y duró ocho minutos. Esta fue una película muda y tenía una trama de "policías y ladrones", como una gran cantidad de películas que lo siguieron. Los subtítulos impresos finalmente se agregaron a las películas mudas en 1912. Estos subtítulos se mostraron junto con las escenas de acción para ayudar a la audiencia a saber lo que estaba sucediendo. Para agregar más emoción y drama a las escenas, un pianista incansable tocaría a lo largo de la película. Cambiaría de canciones rápidas para números emocionantes o dramáticos a una música más sentimental y lenta porque la disposición de esta imagen cambió.

En abril de 1914, el primer gran teatro fue construido con el único propósito de exhibir películas. Este teatro ha podido celebrar 3000 personas. La construcción del Teatro Grand Scale inspiró la era de tamaño y esplendor en imágenes de movimiento.

En 1915, David Wark Griffith hizo una película de 3 horas titulada The Birth of a Nation. La película era sobre la Guerra Civil estadounidense y la reconstrucción o la reconstrucción del Sur. Esta película fue un avance fantástico en la industria del cine. Esto no solo se debió a su controvertido tema, que era una historia que se contaba desde el punto de vista del sur conquistado, sino que introdujo una técnica de cámara mucho más desarrollada y elegante. La película utilizó una colección de primeros planos y tomas largas junto con una edición bastante distintiva, esa es la disposición de estas tomas. Esta técnica de cámara logró dar vida al escenario histórico e sumergir al espectador en la época. Griffith también agregó una orquesta completa en los pozos de teatro. La orquesta tocó una partitura musical particularmente escrita y agregó los efectos de sonido. La música junto con el método de la cámara hipnotizó a la audiencia. El nacimiento de una nación fue la primera épica del teatro estadounidense.

Antes de largas películas, se hicieron imágenes de películas, se mostraron "parpadeos" hasta 20 minutos en pequeñas tiendas llamadas nickelodeones. Sin embargo, en el debut de películas a gran escala, estos nickelodeones se expandieron a teatros más grandes. Cuando no tenían películas para mostrar, habían revelado "series". Estas series se dividieron en episodios de 20 minutos. Se mostró 1 episodio cada semana y siempre terminaría con el héroe y la heroína enfrentando otro problema. La expresión "Cliffhangers" provino de tales series ya que el héroe o la rebelión se quedaron colgando gruesamente sobre un acantilado al final del episodio. El público necesitaría esperar hasta la semana siguiente para ver qué podría pasarle. Esta estrategia aseguró una audiencia constante e interesada.

Anteriormente, las películas fueron producidas por pequeños productores independientes. Sin embargo, con la llegada del enorme teatro, las películas mudas se habían convertido en un negocio en auge en el período de 20 años. Las películas ahora fueron producidas por empresas de productores o estudios. Algunas de esas compañías fueron Paramount, Warner Bros., Universal y United Artists. Como resultado de la Primera Guerra Mundial, la mayoría de estos los fabricantes de grandes disparos se mudaron a California. El medio de la creación de películas estadounidenses se convirtió en Hollywood, que es un área dentro de Los Ángeles. No pasó mucho tiempo antes de que Hollywood ganara su reputación de glamour y lo convirtiera en un nombre de renombre en todo el mundo. Esta posición de Hollywood es cierta incluso ahora.