Фейсбук Твиттер
bshwat.net

Введение звука в кино

Опубликовано {{рosted}} {{аuthor}}

С середины 1920-х годов киноиндустрия исполнила своего нового соперника: радио. Из -за этого много людей перестали ходить в кино, и киноиндустрии угрожала. Удивительно, однако, ученые в Америке и за рубежом одновременно обнаружили способ добавить звук к тихим картинкам. Это открытие может спасти киноиндустрию. Первые созданные звуковые картинки были короткометражными фильмами о концертных представлениях. Фильм создал музыку и звуки актеров, которые очень взволновали аудиторию. Люди начали возвращаться в фильмы.

Но это было бы до октября 1927 года с фильмом под названием «Джазовый певец», что были раскрыты шансы на аудио. Джазовый певец снялся в главной роли Аль Джолсон и имел три номера песни и пару строк разговора. Помимо этого, это был тихий фильм, но толпа была в восторге от него. Джазовый певец был известен как фильм, который «говорил» и был известен как «Talkie». Фильм очаровал тысячи и упаковал театры. Радио встретило свой матч.

С успехом джазового певца весь переход от тихого к всеми фильмам займет более года. Задержка была связана со многими техническими проблемами. Оборудование нужно было усовершенствовать, а аудио -проекторы и саундтреки должны были быть стандартизированы, чтобы фильмы могли быть показаны в большинстве театров. Затем театры должны были быть настроены с аудио -проекторами. Кроме того, говорящие фильмы представили новый набор вопросов, касающихся письма, актерского мастерства и режиссера. Авторы должны были писать диалоги, и актеры должны были научиться их указывать. Чтобы решить эту проблему, сценические драматурги и лучшие драматические авторы были наняты для написания диалога. Режиссеры сценики были отправлены из Нью -Йорка, чтобы направить актеров, которые в основном не знали, как говорить в своих ролях. Это было то, что у многих романтических ведущих мужчин были скрипучие голоса, и у их ведущих дам не было заманчивых голосов. Рост звуковых картинок стал завершением многих звезд безмолвного экрана. Кроме того, это привело к падению фантастических комиксов пантомимы.

Звуковые изображения были сделаны в музыкальных комедиях. Кокос в 1929 году представил четырех братьев Маркса. Они принесли новый тип шумного фарса. Эта марка юмора во многом зависела от комедии диалога и искусства пантомимы. Все эти комики Madcap, однако, в конечном итоге исчезли. Новый тип комедии был разработан, чтобы заполнить пустоту, оставленную комиками. Они представили говорящие картинки, называемые сложной комедией, которая ставит мудрецов в неожиданных обстоятельствах. Запоминающимися актерами в этих ролях были Кэрол Ломбард, Ирен Данн и Уильям Пауэлл.

Вскоре после создания аудиофильмов появились гангстерские картинки. Первые гангстерские фильмы были мотивированы запретом рэкета. Такие фильмы, как Little Caesar 1930 года и Public Enemy в 1931 году, имели насильственные мелодрамы, которые ввели для толпы суровую реальность. Эти фильмы представили новую партию мужественных знаменитостей с такими, как Джеймс Кэгни, Эдвард Робинсон, Спенсер Трейси и Кларк Гейбл.

После гангстерских фильмов были сняты фильмы в различных жанрах. С этим начался золотой век звука. На дисплее были показаны прекрасные драмы, комедии и фильмы о приключении. Также сильными были мюзиклы с Джанетт Макдональд и Нельсоном Эдди Опельттас и танцевальная команда Фреда Астера и Джинджер Роджерс в качестве фаворитов.