Introduktionen Av Ljud I Rörelsebilder
Från mitten av 1920-talet hade filmbranschen uppfyllt sin nya rival: radion. På grund av det slutade en hel del människor på filmerna och filmbranschen hotades. Fantastiskt hade forskare i Amerika och utomlands samtidigt upptäckt ett sätt att lägga till ljud till tysta bilder. Denna upptäckt kan rädda filmbranschen. De första ljudbilderna var kortfilmer av konsertföreställningar. Filmen producerade musik och ljud från skådespelarna som lockade publiken mycket. Folket började återvända till filmerna.
Men det skulle inte vara förrän oktober 1927 med en film som heter The Jazz Singer att chansen för ljud avslöjades. Jazzsångaren spelade Al Jolson och hade tre sångnummer och ett par rader med talad dialog. Förutom dessa var det en tyst film men folkmassorna gillade över den. Jazzsångaren var känd som filmen som "pratade" och var känd som en "talkie". Filmen fascinerade tusentals och packade teatrarna. Radion hade träffat sin match.
Med framgången för jazzsångaren skulle hela övergången från tyst till all-pratande filmer ta över ett år. Förseningen berodde på många tekniska problem. Utrustningen måste perfekteras och ljudprojektorerna och ljudspåren behövde standardiseras så att filmer kan visas i de flesta teatrar. Sedan måste teatrarna ställas in med ljudprojektorerna. Dessutom introducerade Talking Films en ny uppsättning frågor som rör att skriva, agera och regissera. Författarna var tvungna att skriva dialoger och skådespelarna var tvungna att lära sig att säga dem. För att lösa denna fråga rekryterades scenen dramatiker och topp-of-the-line dramatiska författare för att skriva dialogen. Scendirektörer rusade in från New York för att regissera skådespelarna som till stor del inte visste hur de skulle tala i sina roller. Det var så att massor av romantiska ledande män hade pittiga röster och deras ledande damer inte hade lockande röster. Tillväxten av ljudbilder blev slutsatsen för mycket en tyst skärmstjärnor. Dessutom resulterade det i fallet med de fantastiska pantomime -serierna.
Ljudbilder gjordes till musikaliska komedier. Kokosnöten 1929 introducerade de fyra Marx -bröderna. De tog med sig en ny typ av bullriga farce. Detta märke av humor berodde mycket på komedi i dialogen och pantomimens konst. Alla dessa Madcap -komiker bleknade emellertid så småningom. En ny typ av komedi designades för att fylla tomrummet som lämnades av komikerna. De introducerade talade bilder som kallas sofistikerad komedi som satte kloka män under oväntade omständigheter. Minnesvärda skådespelare i dessa roller var Carole Lombard, Irene Dunne och William Powell.
Strax efter skapandet av ljudfilmer kom Gangster -bilderna. De första gangsterfilmerna var motiverade av förbud mot rackete. Filmer som Little Caesar 1930 och Public Enemy 1931 hade våldsamma melodramas som introducerade en hård verklighet för publiken. Dessa filmer introducerade ett nytt parti av manliga kändisar med James Cagney, Edward Robinson, Spencer Tracy och Clark Gable.
Efter gangsterfilmerna gjordes filmer i olika genrer. Med detta började ljudets guldålder. På skärmarna var fina drama, komedier och action-äventyrsfilmer. Strong var också musikalerna med Jeanette MacDonald och Nelson Eddy Operettas och danslaget av Fred Astaire och Ginger Rogers som favoriter.