鬼ごっこ: ファイル

これは、映画製作を完全に理解している標準的な信念であり、エンターテインメント業界はあなたを効果的な映画プロデューサーにさせるために行うでしょう。 いいえ。 | - |もちろん、映画制作のナッツとボルト、そして完全な長さの長編映画への資金調達とマーケティングの事実を知るのを確かに支援することができます。 しかし、その知識は成功したプロデューサーを生み出すのに十分ではありません。 また、率直に言って、優れたスタジオのエグゼクティブ、または争いからの他の仕事のためにあなたを引き起こす可能性がありますが、それにもかかわらず、あなたはあなたが公平な映画を作るのを支援するために特定のスキルを開発する必要があります。 | - |これは、成功する映画プロデューサーになるために開発しなければならない5つの重要なスキルです：| - |あなたが必要とする最初で最も重要なスキルは組織です。 あなたがクラブの会議の議事録を保持したり、年鑑を編集したり、Prop-ClosetをERAで整理した子供である場合、あなたはこのスキルを持っています。 それは本当に非常に困難で指導が難しいものですが、あなたは単にそれを学ぶことができ、より組織化されることができます。 | - |あなたが彼らの鍵を見つけることができず、あなたの銀行の当座預金口座にいくらであるかわからない人なら、あなたは助けが必要です。 組織する。 これにはほとんどプロキシはありません。 | - |Stephanie CulpやAmazonでの本の本など、「時間がないと整理する方法」などの本を読んでください。 少なくとも、それについてのいくつかのアイデアを取得します。 または、やりたいことは何でもしますが、整理されます。 | - |あなたが必要とする2番目の重要なスキルは、迅速に意思決定を行う能力です。 最高の計画に関係なく、物事は映画制作中に瞬間に変わります。 迫り来る嵐の雲に関係なく、別のショットを作成するか、他の場所に移動するかどうかを、スケジュールを完全に気が散るかどうかを直接決定する必要があります。 それにもかかわらず、適切なタイミングで適切な決定を下す必要があります。 | - |このスキルを構築する最も簡単な方法の1つは、あなたの疑いを完全に埋めることです。 あなたがボスであり、作成される間違いはすべてあなたのものであり、あなたは間違った決定の結果に苦しむかもしれません。 あなたが決定的に行動し、必要に応じて責任を受け入れる場合、あなたのチームはあなたの決定を疑いなく奨励します。 | - |優れた交渉者になりましょう。 これは実際には、開発しなければならない3番目の重要なスキルです。 セットまたは場所の各物のお得な情報を作成する必要があります - ギア、セットプロパティ、乗組員、映画ストック、すべて。 すべてが交渉する必要があります。 レートを交渉するとき、映画製作の事実上あらゆる分野でほぼすべてを購入することを期待していたすべてのものを15％節約することは簡単です。 | - |交渉の際に知っておくべき重要なことが1つあります。常にノーと言うことができます。 必要な取引を取得できない場合は、単にノーと言うだけです。 それを練習してください。 いいえ。他の場所で申し出を受けることをお知らせください。 | - |成功するプロデューサーも外交を必要とします。 これは、実際には開発すべき4番目のスキルです。 通常、映画撮影が3年生の遊び場に進化するのは驚くべきことです。 数日で噂が始まり、友情が形成され、台無しになります。 | - |信じられないかもしれませんが、あなたの個人的な乗組員と俳優はあなたを叩くべきです。 時には、ささいな争いや人格の対立に介入する必要があります。 秘密は、ある戦闘員を別の側にとっているように感じさせることなく、乱雑な羽を滑らかにすることです。 バイアスではないように見えます。 それはあなたに対して派factを設定するだけであり、それはあなた自身のセットであなたが望む最高で最後に非常に最後のものです。 | - |言うまでもなく、5番目のスキルは、エネルギーであることが必要です。 はい、エネルギーの全負荷が必要になります。 プリプロダクション中にすべき重要なことの中には、骨の折れる数週間の撮影のために自分自身を把握することです。 あなたはスプリントではなく、メガマラソンのためでもあります。 | - |平均予算よりも低い作業では、独立した映画は頻繁にスケジュールがはるかに厳しくなります。 事前に真剣に進み、チャンピオンなどのトレーニングを行う必要があります。 運動し、健康的な食事をし、他のサプリメントと一緒にビタミンを摂取して、タイムストアを作成し、それをうまく通過します。 | - |これらの5つの基本的なプロデューサースキルをダウンさせた後、成功した独立した映画を作成することで、映画製作プロセスとエンターテイメント業界の理解を深める準備ができていることになります。 そして、このように、あなたは当然、効果的な映画プロデューサーになることができます。 | - |...

1920年代半ばから、映画業界は新しいライバルであるラジオを満たしていました。 そのため、多くの人々が映画に行くのをやめ、映画産業は脅かされました。 しかし、驚くべきことに、アメリカと海外の科学者は同時に、静かな写真に音を追加する方法を発見しました。 この発見は映画業界を救うことができます。 作成された最初のサウンド写真は、コンサートパフォーマンスの短編映画でした。 この映画は、俳優の音楽と音を生み出し、観客をとても興奮させました。 人々は映画に戻り始めました。 | - |しかし、1927年10月まで、ジャズシンガーと呼ばれる映画で、オーディオの可能性が明らかにされたことはありませんでした。 ジャズの歌手はアル・ジョルソンを主演し、3つの歌番号と話された会話の数行を持っていました。 これらに加えて、それは静かな映画でしたが、群​​衆はそれを絶賛していました。 ジャズシンガーは、「話す」映画として知られ、「トーキー」として知られていました。 この映画は数千人を魅了し、劇場を詰めました。 ラジオは試合に出会った。 | - |ジャズシンガーの成功に伴い、サイレント映画から全話への移行全体には1年以上かかります。 遅延は、多くの技術的な問題によるものでした。 機器を完成させる必要があり、ほとんどの劇場で映画を表示できるように、オーディオプロジェクターとサウンドトラックを標準化する必要がありました。 その後、劇場をオーディオプロジェクターでセットアップする必要がありました。 さらに、Talking Filmsは、執筆、演技、監督に関する新しい問題を紹介しました。 著者は対話を書かなければならず、俳優はそれらを述べる方法を学ばなければなりませんでした。 この問題を解決するために、舞台の劇作家と一番の劇的な著者が対話を書くために募集されました。 ステージディレクターは、自分の役割で話す方法をほとんど知らなかった俳優を指示するためにニューヨークから急いで入りました。 それは、多くのロマンチックな一流の男性がきしむ声を持っていて、彼らの主要な女性が魅力的な声を持っていなかったということでした。 サウンド写真の成長は、多くのサイレントスクリーンスターの結論になりました。 さらに、ファンタスティックパントマイムコミックの崩壊につながりました。 | - |サウンドイメージは音楽のコメディになりました。 1929年のココナッツは、4人のマルクス兄弟を紹介しました。 彼らは新しい種類の騒々しい茶番をもたらしました。 このユーモアのブランドは、対話のコメディとパントマイムの芸術に大きく依存していました。 しかし、これらすべてのMadcapコメディアンは最終的に衰退しました。 コメディアンが残した空白を埋めるために、新しいタイプのコメディが設計されました。 彼らは、賢明なコメディと呼ばれる話す写真を紹介し、賢者を予期しない状況にしました。 これらの役割の記憶に残る俳優は、キャロル・ロンバード、アイリーン・ダン、ウィリアム・パウエルでした。 | - |オーディオフィルムの作成後すぐにギャングスターの写真が登場しました。 最初のギャング映画は、禁止の暴行によって動機付けられました。 1930年のリトルシーザーや1931年のパブリックエインナのような映画には、群衆に厳しい現実を導入する暴力的なメロドラマがありました。 これらの映画は、ジェームズ・キャグニー、エドワード・ロビンソン、スペンサー・トレーシー、クラーク・ゲーブルなど、マンリーのセレブの新鮮なバッチを紹介しました。 | - |ギャングの映画に続いて、さまざまなジャンルの映画が作られました。 これにより、黄金時代の音が始まりました。 ディスプレイに表示されているのは、素晴らしいドラマ、コメディ、アクションアドベンチャー映画でした。 また、ジャネット・マクドナルドとネルソン・エディ・オペレッタのミュージカルと、フレッド・アステアとジンジャー・ロジャースのダンスチームがお気に入りでした。 | - |...